OSCILLER ENTRE LE FIGURATIF ET L'ABSTRACTION

Après avoir expérimenté plusieurs médiums, l'aquarelle est devenue mon moyen d'expression préféré. Sa fluidité et ses multiples possibilités me permettent de laisser libre cours à ma créativité et mon imagination. Peindre à l'aquarelle est un défi constant ; en effet il n'est pas aisé de maîtriser les caprices de l'eau. L'aquarelle est l'art de créer avec l'inattendu. Ma démarche artistique consiste généralement à peindre à l'instinct, c'est-à-dire à travailler directement sur la toile ou le support papier sans faire au préalable de dessin préparatoire. Progressivement, le sujet se définit à partir des textures, formes et couleurs posées sur le support. Pour moi, l'aquarelle ne se limite plus aux techniques nécessitant l'utilisation de couleurs transparentes, sans empâtements et de couleurs opaques. La transgression des convictions traditionnelles de l'aquarelle pure favorise la création d'œuvres picturales modernes et avant-gardistes. Le challenge dans la création de mes oeuvres est qu'elles sont entièrement réalisées à l'aquarelle, sans aucun autre médium. Mes œuvres plus ou moins subjectives naissent de l'harmonie des couleurs, des contrastes entre les formes ainsi que de l'intensité des ombres et des lumières. Cet art de l'expression laisse libre cours à l'imagination du spectateur qui découvre ses propres émotions. L'essentiel pour moi peut se résumer ainsi : un tableau, qu'il soit figuratif, semi-abstrait ou abstrait, reste inachevé tant qu'il ne suscite pas l'émotion attendue.